- La poética cinematográfica
Recuerdo cuando comencé a interesarme con el cine, descargando listas de las mejores películas, buscando sobre lo mejor del séptimo arte e ir haciendo mi propia lista de películas por ver. Me puse la meta de ver tantas películas como podía, y con tal de llegar a mi meta, veía hasta tres o cuatro películas en un día. En esa época me topé con nuevas producciones, las cuales nunca me imaginé que existieran. Muchas de ellas me dejaron boquiabierto, con ganas de descubrir aún más, pero igual hubieron las que me causaron, más que nada, intriga.
En esa época me empecé a interrogar sobre la forma de hacer cine. Existían las producciones que me hacían dudar sobre mi capacidad para entenderlas. Desarrollos complejos o inentendibles para mí, los cuales no llegaba a captar. Veía películas que me causaban más dudas, haciéndome preguntar si realmente eran películas que valía la pena ver. Muchas veces busqué su significado y me sentí mal al no poder observar lo que los críticos explicaban de ellas.
Yo estaba acostumbrado a ver películas con una narrativa lineal y aun algunas con ciertos matices oníricos; pero había películas que se salían totalmente de ese rubro. Recuerdo películas como Nostalgia, 2001: Odisea en el espacio, Gritos y susurros, Persona, Stalker, Entra al vacío, entre otras que me causaban ansiedad, no por lo que representaban, sino por mi “incapacidad para entenderlas”. Sin embargo, fue un video el que me hizo cambiar de parecer –Lo dejaré en las recomendaciones-.
Siempre creí que la narrativa era la más cercana al cine, por la forma de contar las historias, pero descubrí que existe también una semejanza con la poesía. A mí, en lo particular, me costaba apreciar un poema, por la complejidad en los símbolos que expresaban, y más cuando este era audiovisual. La poesía, en su mayoría, se comunica con símbolos que salen de lo formal y utiliza significados diferentes para ciertos conceptos.
En la poesía el lenguaje que se utiliza es más abstracto que la formalidad de la narrativa o la documental, y busca expresar emociones que difícilmente pueden ser expresadas con el lenguaje común. Las referencias de ciertos poetas y artistas en su obra, en ocasiones, complican la interpretación, teniendo que recurrir a conocimientos externos al poema, como biográficos y símbolos que representan estos.
Este elemento poético igual lo podemos encontrar en una película. La oportunidad de trabajar con símbolos de diferentes medios comunicativos amplia la oportunidad de poder comunicar una mayor gama de cosas ayudando a expresar cosas que en ocasiones, y con un lenguaje formal, es complicada de hacer. Por ejemplo, la ira muchas veces se pude mostrar con una persona molesta o gritando y aporreando cosas, pero intentemos ver a una persona que sufre de depresión o que se encuentra dentro de un agujero de emociones ¿Cómo podríamos representar su estado de ánimo, el cual sale de lo momentáneo de una emoción?
Los cineastas se hacen de recursos de iluminación, tomas, música y otros tantos que permiten visualizar con mayor facilidad esto. Claro, estos recursos no solo se utilizan en lo poético, también se dan en historias que cuentan con una narrativa contundente y que permiten comprender el desarrollo de la historia, pero en este caso nos estamos refiriendo más a la poética del cine.
Pero supongamos que queremos mostrar algo más, algo que sea un estado interno y que difícilmente sea expresado en una historia. Tarkovsky, en su película Nostalgia, retrata la propia nostalgia que el sentía de querer regresar a su amada Rusia. Imágenes que representan estados de angustia de una persona que desea regresar a su tierra. Los colores ocres y sepia hacen retratar tal sensación experimentada por el director. Dentro de la película existen muchas referencias a momentos, personas y emociones que son transmitidas en un lenguaje simbólico utilizado por su creador. Y más allá de la historia que transcurre en su interior, el mensaje sale de la particularidad del protagonista y se asienta en la personalidad del director.
Otro director que busca hacer algo similar a la película de Nostalgia de Tarkovsky es Lars Von Trier, en Melancolía. El director en este film intenta representar las dos formas en las que el afronta el mundo. Ambos modos de enfrentarse a los estados de tristeza y desasosiego con los que percibe la vida. La inminente llegada de un planeta que chocará con la tierra, llamado Melancolía, representa el encuentro de dicha emoción con la que se encuentran Justine y Craire, ambas protagonistas del film.
Al igual que ambos films, existen más películas que recurren a este lenguaje para expresar diferentes emociones o comunicar ideas que salgan de la comunicación formal. Ejemplo de esto, y saliendo de la representación de la emociones, en ambos directores previos, tenemos Neón Demon de Nicolas Winding Refn, la cual busca mostrar los estándares de belleza que hay en la sociedad actual y el mundo de la moda, exagerado a través del simbolismo de la escena del ritual sangriento, el despiadado mundo de la belleza. La primicia podría ser la búsqueda de aquel demonio neón, por ambas modelos, para poder alimentarse de él y rejuvenecer o absorber la belleza innata de la protagonista, pero a través de este simbolismo podemos adentrarnos más a lo que el director quiere representar de la belleza, el mundo de la moda y lo desgarradora que puede ser.
Así podemos hablar de varias producciones que buscan expresar emociones, sensaciones, hechos e infinidad de cosas a partir de un lenguaje poético representado, mayormente, por las figuras retoricas expresadas a diferentes niveles de la producción. Este lenguaje es utilizado por varios directores y puede ayudar a comprender más la intencionalidad de cada una de las producciones y de los que los cineastas quieres formular.
Para la siguiente edición hablaremos un poco sobre el cine de los directores que me han impactado grandemente, en este rubro, en mis gustos y como ellos hacen uso del lenguaje poético-cinematográfico. Por lo pronto los dejaré con las recomendaciones de esta semana:
Esculpir en el cine
Película Nostalgia
Explicación de la película Nostalgia